902 由浅入深

轻一代，那些变化却是短短数年时间内就翻天覆地，而且越来越快，这也使得新生代被困在一个矛盾的位置。

一方面，他们试图跟上时代潮流；一方面，他们又留恋过去。

这样的矛盾冲突被完全放大之后，才进一步导致人们对于电影这项艺术形式的争议越来越汹涌越来越复杂。

更准确来说，年轻世代甚至没有足够的心思和精力去了解，所谓的“电影感”到底是什么？当人们在抗拒电影主题乐园化的时候，又到底在反对什么？

其中，陆潜记得一个非常直接的桉例就是，在自己的原本时空里，最新一任蜘蛛侠的扮演者汤姆-赫兰德（tom-holland）。

在一次接受采访的时候，他表示，

“你可以问问斯科塞斯，‘你想拍一部漫威电影吗’，但是他不知道这种电影怎么拍，因为他从来没有拍过。”

“我拍摄过漫威电影，也拍过有机会竞争奥斯卡的电影，他们之间的唯一区别，就是一种比另一种更费钱。”

“但是我分析角色的方式，导演凋刻故事和角色的方式，这些都是一模一样的，只是规模不同而已。所以，我认为漫威电影也是真正的艺术。”

“不相信的话，你们可以去问问本尼迪克特-康伯巴奇（be-cumberbatch），或者小罗伯特-唐尼（robert-downey-jr.）、又或者斯嘉丽-约翰逊（scarlett-johansson），他们都拍摄过奥斯卡水准的艺术电影，同时也拍摄过超级英雄大片。”

“他们会告诉你——这两种电影都是一样的，仅仅只是投资规模不同。”

显然，这位年轻的蜘蛛侠并不知道自己在说什么——

他将艺术电影和“电影感”等同起来，并且将“奥斯卡电影”和艺术电影等同起来，连续犯了两个错误。

也许，艺术电影确实拥有电影感，但电影感并不等于艺术电影，有些艺术电影的镜头语言也是糟糕透顶的，有些商业电影反而能够将电影感展现得淋漓尽致。

另外，奥斯卡和艺术电影基本已经没有任何关系了，当然，奥斯卡和商业电影也没有太过直接联系，准确来说，围绕着奥斯卡而产生一系列“颁奖季电影”。

电影感本身，是一种对镜头语言、对画面呈现、对人物与故事的碰撞等等的艺术呈现，不应该和上述两种类型混淆在一起。

也许，对于演员来说，分析剧本和角色的方式是一样的；但对于导演来说，讲述故事、凋刻角色的方式却是截然不同的。

汤姆-赫兰德自以为知道自己在说什么，但其实这些话语恰恰暴露出他的天真，甚至是愚蠢和无知。

那么，他得到了什么回应呢？

事实上，他的漫威同事们全部都拒绝对他的话语作出任何回应，哪怕是漫威也没有为他做任何维护。

同时，他的话语遭遇到业内同行和广大网友们的群嘲，以至于他后来又继续暴露自己对电影的一无所知。

汤姆-赫兰德和杰克-吉伦哈尔在（jake-gyllenhaal）在宣传“蜘蛛侠3”的过程中，接受采访的时候。

杰克在被询问到最希望合作的导演的时候，杰克表示，佩德罗-阿莫多瓦（pedro-almodovar）——

这是西班牙国宝级导演，三大电影节和奥斯卡都不止一次斩获奖项，被奉为载入史册的经典佳作也不止两只手。

然而汤姆却询问，“谁是阿莫多瓦？”

杰克解释了一番，结果汤姆还是一脸懵逼。

以至于杰克都有些尴尬。

显然，汤姆就是年轻一代的一个缩影，他们什么都不了解，又拒绝了解，结果就只是为了反对而反对。！